Muchas de las raíces de la joyería vintage a lo largo de los dos siglos siguientes se pueden encontrar en la era georgiana. Esta fue una era de artesanos altamente calificados que fabricaban piezas hechas a mano para los ricos, principalmente en oro de 18 y 22 quilates. 

Se designaron diferentes estilos de joyas para momentos particulares del día. Durante el día, las mujeres usaban collares o cadenas, camafeos, pequeños anillos, pares de pulseras y aretes de cualquier longitud. La chatelaine, un gancho decorativo para cinturón o broche en la cintura, era una pieza muy importante de joyería diurna. El gancho permitía colgar una serie de artículos entre los que se encontraban pomanders, útiles de costura y llaves. Muchos de los artículos que se encuentran hoy en día en un bolso de mano de mujer podrían estar colgados de la chatelaine de la elegante matrona georgiana.

Para la noche, las mujeres preferían los diamantes de talla rosa en collares conocidos como diamantes rivieres (río de luz). Los diamantes se unieron en tamaño graduado formando un círculo. Eran tan populares que también se hacían de pasta y piedras de colores engarzadas en oro, plata y pinchbeck. Pinchbeck es una aleación de cobre y zinc inventada por Christopher Pinchbeck, un relojero alrededor de 1720. Parecía oro, pero era más liviano y más barato y se usaba mucho en chatelaines, relojes y hebillas. Pinchbeck resistió la oxidación durante mucho tiempo, conservando su aspecto brillante.

Para el caballero a la moda, quizás mejor representado por el famoso Beau Brummell, cuya estatua se encuentra en Jermyn Street en el terreno del club Mayfair de Londres, hebillas y botones de zapatos muy decorativos complementaban sus atuendos.

Se desarrollaron nuevas técnicas para colocar las piedras en la joyería georgiana. Se inventó el engaste cerrado, con las piedras respaldadas por hojas de papel de aluminio tintadas para iluminar la piedra y hacerlas brillar a la luz de las velas.

La joyería era romántica y nostálgica, con miniaturas de retratos, joyas para el cabello, siluetas y miniaturas de ojos como muestras de amor o recuerdos. Se pintaron retratos en anillos y broches; el cabello tejido se colocaba en la parte posterior de medallones o broches. Una miniatura de "ojo de los amantes" era un ojo pintado presentado a un ser querido, generalmente con un compartimento en el reverso que contenía un mechón de cabello. Se suponía que el ojo debía ser reconocible solo para el destinatario y, por lo tanto, podía usarse en público manteniendo en secreto la identidad del amante.

Otros materiales utilizados por el artesano georgiano incluyeron cristal de roca, marcasita, vitela (para retratos) y marfil. La pasta, hecha de vidrio, se usaba en la joyería georgiana para replicar las piedras preciosas reales. El vidrio se cortó en cualquier forma y se frustró en la parte posterior para agregar brillo. La pasta georgiana temprana tenía un punto negro en el medio de la piedra para imitar el corte y la profundidad del diamante. A menudo se fabricaban juegos de pasta para duplicar juegos de joyas para damas que viajaban, en caso de robo.

Los granates también eran una piedra muy popular y asequible, a menudo recubierta de láminas para realzar su color. Se utilizaron ampliamente y se convirtieron en grandes juegos de joyería multifuncional.

Las perlas de aljófar se utilizaron en joyería georgiana procedente del Golfo Pérsico, Sri Lanka y el Mar Rojo. Las perlas de imitación estaban hechas de vidrio soplado y recubiertas con escamas de pescado para agregar brillo.

La era georgiana fue una de romance y las joyas que han sobrevivido son a menudo de la más alta artesanía.